票房破20亿，《南京照相馆》竟然是这么拍的！

截至发稿，电影《南京照相馆》累积票房突破20亿（含预售），该片连续14天蝉联票房日冠，持续领跑暑期档。

电影《南京照相馆》影片以独特视角，揭开那段绝不能被遗忘的记忆。本期《中国电影报道》幕后栏目邀请到摄影指导王天行，为大家揭秘影片中的镜头设计。

王天行提到，拍摄过程中有很多同胞遇难的惨烈场景，摄影组会自发贴着国旗，想要给现场的演职人员更多信念感。

影片整体的表达给人的感觉是克制的，提到南京大屠杀会想到有很多非常残酷的镜头，在这些镜头的设计方面，王天行分享说团队看了很多纪念馆播放的当时的视频资料，这些视频资料不是新闻纪实，而是很多人的偷拍，这种纪录视角给人很强的代入感，所以大家想模拟这个视角去拍摄。

王天行继续解释采用偷拍视角的原因，一是想模拟当时这些视频资料，一种在偷拍状态下的感受，另一个是觉得可能从情感上没有办法去拍摄这种没有逃生的喘息，这是非常恐怖的氛围。

关于观众讨论很多的暗房场景，王天行分享说在设计这个场景时，他们想到以前的暗房，它的红色光源是怎么获取的，一般是用一个灯泡外面裹着一层红布，或者是在一个灯泡上面刷着红色油漆。这种灯的亮度不高，所以他们一般会把灯泡挂的相对低一点，能看清自己操作的空间。王天行提到，在实际拍摄当中，摄制组把光源进行了重新设计，基本是在还原那个年代的光源的性质，但加大它的功率。

在拍摄过程中，光源是从人的头上方，基本是集中在两个表演区之内。摄制组会控制光源的发光面积，让它控制在一个既能表现画面细节，又让角色造型感能够体现出来的位置，其他地方会单独做一些提亮，比如像胶片罐或者药剂盒。

从色彩方面来看，《南京照相馆》整个影片的基调是冷色的，这是因为南京大屠杀发生在1937年的冬天。

虽然我们这次是一个战争片，但是没有做刻意的消色，大家可以看到很多演员的服装造型，包括场景都是固有色，是能辨认它们本身原来的颜色。王天行分享说。

影片中仅有的几处暖色调的场景，其中一个是地窖。这个环境是几位主角抱团取暖的地方，他们可以在这里获得暂时的安全。这里的暖色调设计，是遵循了现实条件，对他们来说当时只能点亮一根蜡烛。

最后结尾枪毙谷寿夫的戏，摄制组让整个场景的色调回暖了一些，好像经历那场冬天之后，春天又回来了。