票房连续逆跌，《浪浪山小妖怪》主创回应来了！

这个暑期档，动画电影《浪浪山小妖怪》备受瞩目。作为动画短片爆款《中国奇谭》的首部电影，《浪浪山小妖怪》不负众望，豆瓣开分8.6，口碑逐渐发酵，截至发稿，该片工作日票房连续逆跌，今日票房超昨日，助力总票房突破2.55亿。

本期《中国电影报道》，影片监制陈廖宇、导演於水做客《蓝羽会客厅》，分享了打造这部作品的艰辛历程。他们希望每一个为梦想奔跑的普通人，都能在电影中找到共鸣与力量。

从《中国奇谭》到《浪浪山小妖怪》，一个三十多人的团队，数年如一日地手绘动画，是靠一帧一帧、一笔一笔磨出来的好作品。

以下是陈廖宇、於水做客《蓝羽会客厅》的访谈实录整理。

蓝羽：对于大电影来说，做二维动画是需要一定的勇气的。

陈廖宇：其实行业里有一句话叫，二维动画是童子功，也就是二维动画团队里的每一个真正能够胜任工作的伙伴，其实都是经过多年的训练，不是靠软件和各种设备来完成的。在我们电影开始的时候，我看到我们的主美术把最棒的美术画出来，其实就是那张图，小雷音寺。我看到这张图的时候，我是喜忧参半的。喜的是画得真好，这就是我想要的效果；忧的是他不可能一个人画2000张，我上哪找那么多人都画到这种水平。

陈廖宇：迪士尼的卡通人物都是那种线条很圆溜、很光滑、很标准的，你看（我们）这个的时候就感觉很难找到一个标准化的结构或者线条。这些对团队来说，他们掌握起来实际上是挺难的。一般卡通造型会画得很标准，如果是换迪士尼来画，可能画出光滑标准的线条。我们为什么要这么画？是因为这些都是小人物，在创作上讲就要保留那种随机感、随意性，而不是那种很精英化、很精致的一个造型。

蓝羽：小猪妖这个角色最初是怎么样创作的？在《中国奇谭》阶段的时候？

於水：首先造型方面是需要找一个动物，看起来比较底层的一个动物，不太聪明的样子。早期的造型还是不一样，颜色上也有变化，鼻子更长。眼睛更偏向两边，到后来又变了，要扮唐僧，好歹眼睛要往中间靠，两边有点太不像人类了。

於水：它们一点都不美型，因为大家都是普通人，不是所有人都长得像明星一样。但是每个人都有自己可爱之处。可能我们第一眼会觉得丑的，但是你之后了解它的所作所为，了解它的理想和梦想，它的困惑，它的不堪，它的不甘之后，你会觉得这个人就变得生动起来，和它的长相形成一种化学效应，你可能会爱上它了。

陈廖宇：我们是一部不带美颜和滤镜的动画片。其实我觉得在看到这些形象的时候，大家可能开始觉得它们丑的，但是看过电影之后，你会深深地爱上每一个角色，因为就好像是你身边的一个同事、一个朋友一样，而且它们的性格又是那么的鲜活。

蓝羽：和《小妖怪的夏天》不同，有一个角色，就是乌鸦，它怎么就不是主角了？

於水：我要透露一下，唐僧本来是想给乌鸦的，就是因为它性格也非常像，包括配音演员也是原来的陆杨老师，但为什么换成唐僧？是因为乌鸦长得实在太不像唐僧了，它嘴太长了，就是你想如果唐僧长有那么长的嘴，后面还有两个翅膀，扮演上难度太大了，所以就忍痛割爱。

蓝羽：这四个角色有什么样的隐喻吗？

陈廖宇：我们选的这些动物的品种都是在动物里头属于特别普通的，咱们看到大部分的著名的动画形象都是猫狗，这些是大家比较喜闻乐见的，但它们（这四个角色）非常草根，特别普通。

陈廖宇：它们之间一定是反差特别大，才建立起更为复杂和丰富的人物关系，比如讷于言辞的大猩猩、说话不断的黄鼠狼、怀着理想的小猪、特别实用主义甚至有点机会主义的蛤蟆。

陈廖宇：我们这个电影创造了史上最有存在感的沙僧，唐僧是一个最理想主义、意志最坚定的人，在我们这儿变成蛤蟆精这种性格，孙悟空是一个全能型的人，他变成了一个社恐的猩猩。其实这种反差之间也使电影天生具有了喜剧的基础，大家会觉得最不可能扮演那四个人的这四个人居然要干这件事。

蓝羽：这部电影的英文名叫《Nobody》，是无名之辈的意思吗？

陈廖宇：我们这电影看完了你都不知道主角叫什么，它们四个之间互相不知道叫什么。其实我们生活中绝大部分人，不是孙悟空，不是唐僧，甚至不是沙僧，我们没有名字的，将来也不会留下名字的小妖怪，但是我们都具体的生活过、痛苦过、幸福过、奋斗过，也有自己的梦想，也负担着家里的嘱托和希望。

陈廖宇：所以每一个小妖怪的好或者不好，都是个具体的人，难道它们不值得书写吗？正因为它们没有名字，所以我希望观众看电影的时候，会感受到，就是你，就是我，就是他。